The Modistas para Falabella #9 | Influencias étnicas: la tendencia

Intrigadas por el ethnic grunge, The Modistas investigamos los antecedentes de una tendencia que se instaló en las estampas del invierno y que promete aun más para la próxima temporada.

Motivos Ikat y rayas guatemaltecas fueron la base sobre la que Proenza Schouler se basó para conformar una colección –otoño-invierno 2011– de espíritu bohemio, pero igualmente refinado.

Inspirada en la comodidad americana de los 50 tardíos, la colección otoño-invierno 2011 de Preen amalgamó una silueta minimalista con acentos estratégicos de neto corte tribal.

Como antecedente de la tendencia, la colección primavera-verano 2010 de Issey Miyake. Se trató de un mix de “préstamos étnicos” provenientes de las culturas céltica, pakistaní y japonesa.

Lo tribal también dio su presente en las colecciones primavera-verano 2012, tal como lo demostraron Roberto Cavalli, Donna Karan y Burberry Prosum.

Esta temporada, se vio la fuerza de las influencias étnicas en varias de las colecciones de las etiquetas de moda local, que hicieron suya una tendencia global, basada en la fuerza iconográfica de lo étnico –con la que la cantante M.I.A. se dio a conocer al mundo en 2005– “remixada” con el espíritu grunge que, a mediados de los 90, personificó Kurt Cobain.

Si bien las estampas étnicas tomaron estatuto de tendencia en 2011 –y las colecciones otoño invierno de Proenza Schouler y de Preen dan cuenta de ello–, un antecedente de la intención de volver sobre la iconografía de distintas culturas del globo se puede leer en la colección –visionaria, por cierto– primavera-verano 2010 de Issey Miyake. Dos temporadas más tarde, primavera-verano 2012, ramificaciones de la influencia se vieron en los ensambles creados por Roberto Cavalli, Donna Karan y Burberry Prosum. Colecciones internacionales que, de seguro, prestarán inspiración a las colecciones locales de la próxima primavera.

¿La clave para llevar estampas étnicas sin caer en excesos? Emparentándolas con piezas de corte sastre, desenfadas y lánguidas, tal como lo propuso Proenza Schouler; con bloques de color en las gamas del fuego, como mostró Preen; con siluetas fluidas y desestructuradas, como lo formuló Issey Miyake; o de un modo sumamente lady-like y correcto, como se vio expresado en las colecciones primavera-verano 2012 del hemisferio Norte.

Morimos por ver cómo la tendencia se deshilvanará la próxima temporada. ¿Nuestra apuesta? Hacia algo un tanto más Safari.

Con amor,
The Modistas

Imágenes vía www.style.com y www.vogue.co.uk
Link: http://bit.ly/IVSIXD

Agenda #1 | Semana del 7 de mayo en The Modistas

El martes 8 de mayo, la cita, por la mañana, es en la Panadería de Pablo. ¿El motivo? La celebración de un año de Harper’s Bazaar en Argentina. Si bien The Modistas estamos bastante atareadas, nos encanta la idea de encontrarnos con fellow-bloggers a las que queremos mucho. ¡Esperamos llegar!

El miércoles 9 de mayo, por su parte, no nos perderemos la presentación de la colección otoño-invierno de María Josefa Shoes. Seguimos la etiqueta de Josefina Pagani desde sus comienzos, gustamos (mucho) de su espíritu y allí estaremos en el brunch con el que agasajará a un puñado de invitados.

Por la noche, iremos a ver Composición #3, una nueva muestra en la galería de arte SlyZmud, de la siempre sonriente Larisa Zmud y Nat Sly. Con curaduría de Ernesto Ballesteros, la obra de los becados de Mundo Dios, Mar del Plata, promete. 

Lectura de poesías “y otros textos” –programa súper low-fi– es lo que tenemos agendado para la tarde-noche del viernes 11 de mayo, en El Reactor.

Nuestra semana terminará con una cita de arte al ciento por cien, ya que el sábado 12 de mayo, Miuccia & Luella viajaremos hasta Beccar para celebrar la inauguración de la nueva casa-galería de María Casado. Allí, la gran Dolores Cáceres presentará una serie de neones que, dicen, son para morir. ¡No podemos esperar para verlos!

Con el amor de siempre,
The Modistas

Imágenes vía María Josefa Shoes y María Casado Home Gallery.

The Modistas para Falabella #8 | El invierno a nuestros pies

Más avanza el frío, más se cierran los zapatos para dar abrigo a nuestro estilo. Con influencia punk,  impronta masculina o aires del Lejano Oeste, el menú de tendencias en zapatos de este invierno propone sumar personalidad sin perder comodidad.

Creepers
¿Cómo llegaron a gustarnos estos zapatos? Después de la recreación que Miuccia Prada hizo de las botas que usaban los soldados ingleses en la Segunda Guerra Mundial para resistir el desierto africano. Adoptados luego como parte del uniforme punk, cayeron en el olvido por años. Hasta que, en el verano pasado, la casa italiana subió los clásicos Oxfords a unas suelas de goma bicolor y trenzado, que despertaron hordas de amantes y detractores.  Hoy, no hay marca que no tenga su versión de los (¿polémicos?) creepers.

Masculinos
Nueva conquista de género: este invierno, las mujeres avanzaremos un paso más sobre el vestidor masculino. Será para apropiarnos de una buena variedad de sus modelos de zapatos: los mocasines, los Oxford o abotinados, y los slippers (o pantuflas, eran el calzado de entrecasa de los aristócratas ingleses). Combinados con un look bien femenino, aportan tanta clase como comodidad.

Plataformas
Desde hace varias temporadas, las plataformas mantienen su reinado. De crepé, goma, suela o madera (sí, ¡siguen vigentes!); escondidas, de taco independiente o corrido; el menú de plataformas se expande pero mantiene su promesa: el equilibrio perfecto entre altura y comodidad.

Tex-Mex
Otra tendencia que tiene sus temporadas encima y resiste, es la de las botas texanas. De caña más corta que el modelo original –y hasta sin ella–, se llevan desde la primera hora del día a la última de la noche. De cuero grabado, descarne, gamuza; en colores metálicos, neutros o combinados; con apliques de tachas, flecos y texturas, las texanas rematan cualquier look. ¿Nuestro consejo? cuánto más estridentes, ¡mejor!

¿Cuál es su modelo preferido?
Con amor,
The Modistas

Imágenes vía Abril por Abril Pereyra Lucena, AY Not Dead, Ayres, Huija, Le Loup, Lomm y Sofía de Grecia.
Link: http://bit.ly/IyBIH6

The Modistas para Falabella #7 | Fashion DJs: celebrities de discos pinchar

Algunas veces la pista de baile no es suficiente. Así lo demuestran las chicas del mundo de la moda que, fanáticas de la música, se animan a subir a la cabina del DJ y ser las protagonistas.

Cuando de la noche se trata, ¿Cuál es el accesorio de moda de las chicas IT? Un par de auriculares de DJ profesional y unas bateas para pinchar discos. Los sets musicales de las fashion bloggers, modelos y actrices animan las fiestas y eventos más exclusivos de las capitales de moda. Y nuestro país, no es una excepción.

Si de fashion bloggers hablamos, no podemos dejar de mencionar a nuestra colega Brianda Fitz-James Stuart, cuyos sets son el must have de los eventos de moda madrileños. Junto a su amiga Miranda Makaroff, hija de la diseñadora española Lydia Delgado, pinchan discos tanto en las fiestas más paquetas como en los clubes másunder de la ciudad. A veces, se les suma Gala Gonzalez, otra blogger española  que derrocha estilo en pistas y cabinas.

Con la música corriendo por las venas, Alexandra Richards, hija de Keith Richards, es otra chica it que alterna su carrera de modelo y de artista con la de DJ. Gran eventera, la presentadora de MTV y colaboradora de Vogue UK, Alexa Chung es otra fashionista que cotiza como DJ Guest en presentaciones, desfiles e inauguraciones de las capitales de la moda.

De la escena local, la actriz –y chica del momento– Calu Rivero es una reconocida “DJ ocasional”, tal como ella se define. Sus sets musicales alegran eventos de moda, fiestas y ¡hasta maratones!

¿Otras chicas de la moda local que se calzan los auriculares? Las modelos Chloé Bello, Deborah del Corral, Belen Chavanne y Florencia Raggi, y la cantante Anita Alvarez de Toledo.

¿Cómo es el look de una Fashion DJ? En sintonía con el estilo musical de cada una y ¡definitivamente Glam!

Con amor,
The Modistas

Imágenes cortesía de Getty, Mass PR, Urban PR, Vistelacalle.com, Marou Rivero y Am PR.
Link: http://bit.ly/JBgF7C

The Modistas para Falabella #6 | Piel sana: la base del estilo

Dos planos, el mismo año. Gwyneth Paltrow en la edición 2012 de los Oscars (izquierda) y en el lanzamiento de una fragancia (derecha). Si bien la boca full red le queda bárbara, lo que hace de la actriz un ícono de estilo es lo cómoda que se siente en su propia piel.

“Belleza, para mí, es estar cómoda en tu propia piel. Eso, o un labial rojo que la rompa”. Las palabras son de Gwyneth Paltrow, actriz devenida portavoz indiscutida de todo lo que es simple y sofisticado. Tal como Scoop, el newsletter semanal que edita, con recetas de cocina, guías de viaje, moda, notas de cultura y tips de bienestar, lo demuestra. Sobre sus palabras –sabias y frescas– The Modistas nos basamos para plantear nuestra postura respecto de un tema que a muy pocos les es ajeno: la piel.

Así como creemos que la ropa debería llevarse en el cuerpo sin esfuerzos y que, cuando el vestir acompaña la personalidad con fluidez, brillamos, consideramos que una piel sana y radiante es el accesorio por excelencia.

Nada es más chic que una mujer cómoda en su piel. Y, como el mundo moderno no deja de sorprendernos con su miríada de estrategias (llámese labial rojo para matar o cremas de tratamiento para verse más jóvenes), elaboramos un checklist para optimizar los resultados de un régimen de cuidado de la piel.

Para una piel sana, todo el año:

• Llevar una vida saludable es clave. Para ello, realizar actividad física, tener una alimentación variada (vegetales rojos y verdes, aceite de oliva y peces de profundidad), ingerir líquidos (dos litros de agua por día como mínimo) y nada de cigarrillos.
• Mantener la piel bien hidratada, siempre. Las cremas se seleccionan según el tipo de piel, la edad y la época del año. En líneas generales, los productos con mayor permanencia se condicen con pieles mayores y climas fríos, y los productos fluidos y acuosos, con pieles jóvenes y climas cálidos.
• Ayudar a que la piel se renueve es fundamental. Se logra con el uso metódico de productos en casa, como máscaras, y con tratamientos periódicos en gabinete, como peelings.

Durante el otoño y el invierno, dos objetivos:

• Pensar y actuar sobre un plan de recuperación. Luego del verano, la piel necesita reestructurarse. Éste es “el” momento para llevar adelante tratamientos intensivos que inducen la producción natural de colágeno y que renuevan la epidermis.
• Cuidar la piel del frío. En el set de cuidados diarios, incluir productos con un buen efecto de cobertura, que protejan del clima durante el día y con efectos regeneradores, para la noche.

¿Nuestro voto? Por una piel que logre eclipsar
hasta al rojo más intenso.
Con amor,
The Modistas

Agradecemos a Sergio Escobar, médico dermatólogo, por su colaboración en esta nota. Imágenes de Tasos Katapodis (Getty) y de Pascal Le Segretain (Getty).
Link: http://bit.ly/Ie2Hsm

The Modistas para Falabella #5 | Otoño-invierno 2012: la conquista de las camisas

Lisas o con estampas, cortas o largas, abotonadas hasta el cuello o con un maxi lazo, esta temporada las camisas se llevan todas las miradas. The Modistas cuentan cómo llevarlas.

Así como en otros momentos los jeans pitillo o los zapatos de gran porte tuvieron su etapa de reinado, la de las camisas es una historia de conquista, tras años de olvido en la memoria de etiquetas y diseñadores.

En este otoño e invierno, quedará en claro que las camisas llegaron para quedarse. Y que si bien las rescatadas del fondo del armario funcionan, las versiones actuales traen guiños de irresistible actualidad.

En su versión 2012, las camisas it son de gasa y seda. Vienen con estampados –las más de las veces a lunares o en animal print– que dejan entrever la ropa interior, sin que la revelación sea total. En leopardo o en pitón, se llevan de maravillas con faldas de corte pencil o pueden dar el toque nocturno a un equipo más informal. Las lisas, por su parte, se llevan abotonadas hasta el cuello. ¿Sus acompañantes predilectos? Jeans pitillos o leggings que, junto con accesorios de índole 80s, dan un acento masculino sin perder glamour.

Nuestra apuesta: por la variante con lazo. No sólo por su espíritu de lady, sino también porque nos encanta la idea de que vuelvan los moños.

En suma: ¡larga vida a las camisas!
Con amor,
The Modistas

Imágenes cortesía de Falabella
Link: http://bit.ly/JaGAku

Moda #75 | Vero Alfie Invierno 2012

Dirección creativa: Flor Mangini. Fotografía: Martín Pisotti. Estilismo: Josefina Rivero & Flor Mangini. Modelo: Melina Gesto. Pelo: Estudio H.

Vimos e inmediatamente gustamos de las imágenes con las que Vero Alfie eligió deleitar a su audiencia este invierno. Sobre todo de la primera, que resume los esfuerzos de la etiqueta, con la delicadeza etérea que caracteriza al trabajo de la dupla Pisotti-Mangini (éramos fans de sus producciones de moda en Sophia) y la exactitud iconográfica que denotan las piezas de comunicación concebidas con profundidad. 

Si el objetivo era convencernos de que el conjunto de prendas pensado para esta temporada –The Pretty Lady Collection se titula la colección– es femenino y chic , el equipo detrás de estas fotografías lo logró. Y con creces.

Absolutamente todos los recursos –maquillaje, estilismo, actitud, luz y pelo– fueron puestos al servicio de la construcción de una feminidad clásica, que no cae en recursos obvios ni anquilosados. ¿El resultado? Un equilibrio tan sobrio como fresco o, en otras palabras, el pasado –los 60, los films de Woody Allen de fines de la década del 70 y Mad Men–, leído desde el hoy.

Con amor,
The Modistas

Moda #74 | Allô Martínez Invierno 2012

Modelo: Eleonora Balcarce. Fotógrafo: Nacho Ricci. Estilismo: Julieta López Acosta.

Llegaron las imágenes del invierno de Allô Martínez. Uno en el que Edie Sedgwick, musa de Andy Warhol, fue tomada como inspiración.

Royal Factory se titula la colección que la campaña presenta. Personificadas por la actriz Eleonora Balcarce, tomadas por Nacho Ricci y con estilismo de Julieta López Acosta, las imágenes dan indicios claros de ambos términos de la ecuación. Vemos la construcción del sentido de “factory” en el escenario, al que se le sumaron referencias al arte (¿de quién serán las obras de la primera foto?), y el sentido “royal” en la ropa, por supuesto.

Lo “royal”, no sólo se traduce en la elección de siluetas limpias, de neta inspiración sixties, sino también, y principalmente, en la apuesta por dos dúos cromáticos –blanco y plata y blanco y peltre (¡A The Modistas les gusta esto!)– y por el borgoña, como acento.

Con amor,
The Modistas

Moda #73 | Ginebra, the New Kid On The Block

Dirección creativa y diseño: POGO. Fotografía: Nacho Ricci.  Modelo: Giuliana Caramutto. Pelo: Elvio Bichi. Maquillaje: Estefanía Novillo.

Si hay algo que a Las Modistas nos encanta es el nacimiento de una nueva marca. Más que grato, entonces, fue enterarnos de la apertura de Ginebra, la new kid on the block del mercado de la moda local, en una de “las” cuadras de Palermo.

En lo que supo ser la tienda de Doma, (y en la misma vereda que Garza Lobos, María Cher y Jazmín Chebar), Micaela Tinelli (24)  y Romina Pigretti (32), ex diseñadora de Love Miuka, desembarcaron con toda la fuerza y el desembarazo propios de una juventud con mundo y plena de recursos.

De ese espíritu, justamente, hablan las imágenes de su primera colección. Tomadas por el fotógrafo Nacho Ricci, bajo la dirección artística del estudio de diseño POGO (Pampa & Ardi: ¡los adoramos!) y personificadas por la modelo Giuliana Caramutto, las fotos lograron llevarnos a un mundo fresco y nuevo. Un mundo en el que las claves de acceso parecieran ser dos palabras: libertad y seguridad, tanto en la construcción del propio estilismo, como en el acto mismo de llevar la ropa en el cuerpo, del vestir.

Además del mensaje que construye la etiqueta con su campaña de lanzamiento,  ¿en qué nos detuvimos The Modistas? En la calidad de los materiales y en la terminación de las prendas. Para ello, no pudimos hacer menos que visitar la tienda (de incógnito, por supuesto) para escrudiñar costuras y tocar las prendas. ¿La conclusión a la que llegamos? Se puede construir “juventud” sin escatimar en calidad. Éste parece ser el camino que Ginebra elige transitar.

Desde aquí, celebramos el lanzamiento.
Con amor,
The Modistas

The Modistas para Falabella #4 | Looks de noche o cómo brillar en invierno

El frío no podrá detener al estilo, jamás. Para las noches de bajas temperaturas de esta temporada, las Modistas proponemos un look glam, rockero y ¡abrigado!

Los brillos, leopardos, lentejuelas y plataformas del glam rock de los 70 vuelven al futuro para convertirse en los ítems básicos del look de noche de este invierno. En contraposición con el juego de gamas del día, las combinaciones nocturnas orbitarán alrededor de las texturas y las tipologías. La paleta de colores transitará, principalmente, los colores de la tendencia Glam, formada por el plata, el dorado, el cobre y el negro como comodín.

¿Las piezas IT para la noche? De base, leggings engomadas o de efecto mojado, jeans pitillo en colores metálicos, shorts de lentejuelas, faldas largas plisadas y minifaldas tubo. Serán acompañadas por sacos tipo smoking, chaquetas de lentejuelas y sweaters holgados, que se llevan sobre camisas de gasa y remeras en colores neutros o estampados. Los motivos ganadores de la noche: los lunares, las estrellas y el animal print, que se imprimen sobre gasas traslúcidas o sedas.

Si de combinar texturas hablamos, habrá una feliz y armoniosa convivencia entre lentejuelas, gasas, lycra engomada, denim resinado, cueros y pieles (sintéticas, por supuesto). En cuanto a las tipologías, la diversión estará en encontrar el equilibrio entre todo lo que tenderá a adherir al cuerpo, especialmente en prendas inferiores, y una sastrería de línea masculina, que tiende al oversized.

Por debajo de vestidos, minifaldas y shorts, caladas o con estampas, las medias cancán serán el accesorio clave para pasar las noches de invierno con mucho rock (¡y sin dolor!).

¡A rockear el frío!
Con amor,
The Modistas

Link: http://bit.ly/HP4zVR