The Modistas para Falabella #7 | Fashion DJs: celebrities de discos pinchar

Algunas veces la pista de baile no es suficiente. Así lo demuestran las chicas del mundo de la moda que, fanáticas de la música, se animan a subir a la cabina del DJ y ser las protagonistas.

Cuando de la noche se trata, ¿Cuál es el accesorio de moda de las chicas IT? Un par de auriculares de DJ profesional y unas bateas para pinchar discos. Los sets musicales de las fashion bloggers, modelos y actrices animan las fiestas y eventos más exclusivos de las capitales de moda. Y nuestro país, no es una excepción.

Si de fashion bloggers hablamos, no podemos dejar de mencionar a nuestra colega Brianda Fitz-James Stuart, cuyos sets son el must have de los eventos de moda madrileños. Junto a su amiga Miranda Makaroff, hija de la diseñadora española Lydia Delgado, pinchan discos tanto en las fiestas más paquetas como en los clubes másunder de la ciudad. A veces, se les suma Gala Gonzalez, otra blogger española  que derrocha estilo en pistas y cabinas.

Con la música corriendo por las venas, Alexandra Richards, hija de Keith Richards, es otra chica it que alterna su carrera de modelo y de artista con la de DJ. Gran eventera, la presentadora de MTV y colaboradora de Vogue UK, Alexa Chung es otra fashionista que cotiza como DJ Guest en presentaciones, desfiles e inauguraciones de las capitales de la moda.

De la escena local, la actriz –y chica del momento– Calu Rivero es una reconocida “DJ ocasional”, tal como ella se define. Sus sets musicales alegran eventos de moda, fiestas y ¡hasta maratones!

¿Otras chicas de la moda local que se calzan los auriculares? Las modelos Chloé Bello, Deborah del Corral, Belen Chavanne y Florencia Raggi, y la cantante Anita Alvarez de Toledo.

¿Cómo es el look de una Fashion DJ? En sintonía con el estilo musical de cada una y ¡definitivamente Glam!

Con amor,
The Modistas

Imágenes cortesía de Getty, Mass PR, Urban PR, Vistelacalle.com, Marou Rivero y Am PR.
Link: http://bit.ly/JBgF7C

The Modistas para Falabella #6 | Piel sana: la base del estilo

Dos planos, el mismo año. Gwyneth Paltrow en la edición 2012 de los Oscars (izquierda) y en el lanzamiento de una fragancia (derecha). Si bien la boca full red le queda bárbara, lo que hace de la actriz un ícono de estilo es lo cómoda que se siente en su propia piel.

“Belleza, para mí, es estar cómoda en tu propia piel. Eso, o un labial rojo que la rompa”. Las palabras son de Gwyneth Paltrow, actriz devenida portavoz indiscutida de todo lo que es simple y sofisticado. Tal como Scoop, el newsletter semanal que edita, con recetas de cocina, guías de viaje, moda, notas de cultura y tips de bienestar, lo demuestra. Sobre sus palabras –sabias y frescas– The Modistas nos basamos para plantear nuestra postura respecto de un tema que a muy pocos les es ajeno: la piel.

Así como creemos que la ropa debería llevarse en el cuerpo sin esfuerzos y que, cuando el vestir acompaña la personalidad con fluidez, brillamos, consideramos que una piel sana y radiante es el accesorio por excelencia.

Nada es más chic que una mujer cómoda en su piel. Y, como el mundo moderno no deja de sorprendernos con su miríada de estrategias (llámese labial rojo para matar o cremas de tratamiento para verse más jóvenes), elaboramos un checklist para optimizar los resultados de un régimen de cuidado de la piel.

Para una piel sana, todo el año:

• Llevar una vida saludable es clave. Para ello, realizar actividad física, tener una alimentación variada (vegetales rojos y verdes, aceite de oliva y peces de profundidad), ingerir líquidos (dos litros de agua por día como mínimo) y nada de cigarrillos.
• Mantener la piel bien hidratada, siempre. Las cremas se seleccionan según el tipo de piel, la edad y la época del año. En líneas generales, los productos con mayor permanencia se condicen con pieles mayores y climas fríos, y los productos fluidos y acuosos, con pieles jóvenes y climas cálidos.
• Ayudar a que la piel se renueve es fundamental. Se logra con el uso metódico de productos en casa, como máscaras, y con tratamientos periódicos en gabinete, como peelings.

Durante el otoño y el invierno, dos objetivos:

• Pensar y actuar sobre un plan de recuperación. Luego del verano, la piel necesita reestructurarse. Éste es “el” momento para llevar adelante tratamientos intensivos que inducen la producción natural de colágeno y que renuevan la epidermis.
• Cuidar la piel del frío. En el set de cuidados diarios, incluir productos con un buen efecto de cobertura, que protejan del clima durante el día y con efectos regeneradores, para la noche.

¿Nuestro voto? Por una piel que logre eclipsar
hasta al rojo más intenso.
Con amor,
The Modistas

Agradecemos a Sergio Escobar, médico dermatólogo, por su colaboración en esta nota. Imágenes de Tasos Katapodis (Getty) y de Pascal Le Segretain (Getty).
Link: http://bit.ly/Ie2Hsm

The Modistas para Falabella #5 | Otoño-invierno 2012: la conquista de las camisas

Lisas o con estampas, cortas o largas, abotonadas hasta el cuello o con un maxi lazo, esta temporada las camisas se llevan todas las miradas. The Modistas cuentan cómo llevarlas.

Así como en otros momentos los jeans pitillo o los zapatos de gran porte tuvieron su etapa de reinado, la de las camisas es una historia de conquista, tras años de olvido en la memoria de etiquetas y diseñadores.

En este otoño e invierno, quedará en claro que las camisas llegaron para quedarse. Y que si bien las rescatadas del fondo del armario funcionan, las versiones actuales traen guiños de irresistible actualidad.

En su versión 2012, las camisas it son de gasa y seda. Vienen con estampados –las más de las veces a lunares o en animal print– que dejan entrever la ropa interior, sin que la revelación sea total. En leopardo o en pitón, se llevan de maravillas con faldas de corte pencil o pueden dar el toque nocturno a un equipo más informal. Las lisas, por su parte, se llevan abotonadas hasta el cuello. ¿Sus acompañantes predilectos? Jeans pitillos o leggings que, junto con accesorios de índole 80s, dan un acento masculino sin perder glamour.

Nuestra apuesta: por la variante con lazo. No sólo por su espíritu de lady, sino también porque nos encanta la idea de que vuelvan los moños.

En suma: ¡larga vida a las camisas!
Con amor,
The Modistas

Imágenes cortesía de Falabella
Link: http://bit.ly/JaGAku

Moda #75 | Vero Alfie Invierno 2012

Dirección creativa: Flor Mangini. Fotografía: Martín Pisotti. Estilismo: Josefina Rivero & Flor Mangini. Modelo: Melina Gesto. Pelo: Estudio H.

Vimos e inmediatamente gustamos de las imágenes con las que Vero Alfie eligió deleitar a su audiencia este invierno. Sobre todo de la primera, que resume los esfuerzos de la etiqueta, con la delicadeza etérea que caracteriza al trabajo de la dupla Pisotti-Mangini (éramos fans de sus producciones de moda en Sophia) y la exactitud iconográfica que denotan las piezas de comunicación concebidas con profundidad. 

Si el objetivo era convencernos de que el conjunto de prendas pensado para esta temporada –The Pretty Lady Collection se titula la colección– es femenino y chic , el equipo detrás de estas fotografías lo logró. Y con creces.

Absolutamente todos los recursos –maquillaje, estilismo, actitud, luz y pelo– fueron puestos al servicio de la construcción de una feminidad clásica, que no cae en recursos obvios ni anquilosados. ¿El resultado? Un equilibrio tan sobrio como fresco o, en otras palabras, el pasado –los 60, los films de Woody Allen de fines de la década del 70 y Mad Men–, leído desde el hoy.

Con amor,
The Modistas

Moda #74 | Allô Martínez Invierno 2012

Modelo: Eleonora Balcarce. Fotógrafo: Nacho Ricci. Estilismo: Julieta López Acosta.

Llegaron las imágenes del invierno de Allô Martínez. Uno en el que Edie Sedgwick, musa de Andy Warhol, fue tomada como inspiración.

Royal Factory se titula la colección que la campaña presenta. Personificadas por la actriz Eleonora Balcarce, tomadas por Nacho Ricci y con estilismo de Julieta López Acosta, las imágenes dan indicios claros de ambos términos de la ecuación. Vemos la construcción del sentido de “factory” en el escenario, al que se le sumaron referencias al arte (¿de quién serán las obras de la primera foto?), y el sentido “royal” en la ropa, por supuesto.

Lo “royal”, no sólo se traduce en la elección de siluetas limpias, de neta inspiración sixties, sino también, y principalmente, en la apuesta por dos dúos cromáticos –blanco y plata y blanco y peltre (¡A The Modistas les gusta esto!)– y por el borgoña, como acento.

Con amor,
The Modistas

Moda #73 | Ginebra, the New Kid On The Block

Dirección creativa y diseño: POGO. Fotografía: Nacho Ricci.  Modelo: Giuliana Caramutto. Pelo: Elvio Bichi. Maquillaje: Estefanía Novillo.

Si hay algo que a Las Modistas nos encanta es el nacimiento de una nueva marca. Más que grato, entonces, fue enterarnos de la apertura de Ginebra, la new kid on the block del mercado de la moda local, en una de “las” cuadras de Palermo.

En lo que supo ser la tienda de Doma, (y en la misma vereda que Garza Lobos, María Cher y Jazmín Chebar), Micaela Tinelli (24)  y Romina Pigretti (32), ex diseñadora de Love Miuka, desembarcaron con toda la fuerza y el desembarazo propios de una juventud con mundo y plena de recursos.

De ese espíritu, justamente, hablan las imágenes de su primera colección. Tomadas por el fotógrafo Nacho Ricci, bajo la dirección artística del estudio de diseño POGO (Pampa & Ardi: ¡los adoramos!) y personificadas por la modelo Giuliana Caramutto, las fotos lograron llevarnos a un mundo fresco y nuevo. Un mundo en el que las claves de acceso parecieran ser dos palabras: libertad y seguridad, tanto en la construcción del propio estilismo, como en el acto mismo de llevar la ropa en el cuerpo, del vestir.

Además del mensaje que construye la etiqueta con su campaña de lanzamiento,  ¿en qué nos detuvimos The Modistas? En la calidad de los materiales y en la terminación de las prendas. Para ello, no pudimos hacer menos que visitar la tienda (de incógnito, por supuesto) para escrudiñar costuras y tocar las prendas. ¿La conclusión a la que llegamos? Se puede construir “juventud” sin escatimar en calidad. Éste parece ser el camino que Ginebra elige transitar.

Desde aquí, celebramos el lanzamiento.
Con amor,
The Modistas

The Modistas para Falabella #4 | Looks de noche o cómo brillar en invierno

El frío no podrá detener al estilo, jamás. Para las noches de bajas temperaturas de esta temporada, las Modistas proponemos un look glam, rockero y ¡abrigado!

Los brillos, leopardos, lentejuelas y plataformas del glam rock de los 70 vuelven al futuro para convertirse en los ítems básicos del look de noche de este invierno. En contraposición con el juego de gamas del día, las combinaciones nocturnas orbitarán alrededor de las texturas y las tipologías. La paleta de colores transitará, principalmente, los colores de la tendencia Glam, formada por el plata, el dorado, el cobre y el negro como comodín.

¿Las piezas IT para la noche? De base, leggings engomadas o de efecto mojado, jeans pitillo en colores metálicos, shorts de lentejuelas, faldas largas plisadas y minifaldas tubo. Serán acompañadas por sacos tipo smoking, chaquetas de lentejuelas y sweaters holgados, que se llevan sobre camisas de gasa y remeras en colores neutros o estampados. Los motivos ganadores de la noche: los lunares, las estrellas y el animal print, que se imprimen sobre gasas traslúcidas o sedas.

Si de combinar texturas hablamos, habrá una feliz y armoniosa convivencia entre lentejuelas, gasas, lycra engomada, denim resinado, cueros y pieles (sintéticas, por supuesto). En cuanto a las tipologías, la diversión estará en encontrar el equilibrio entre todo lo que tenderá a adherir al cuerpo, especialmente en prendas inferiores, y una sastrería de línea masculina, que tiende al oversized.

Por debajo de vestidos, minifaldas y shorts, caladas o con estampas, las medias cancán serán el accesorio clave para pasar las noches de invierno con mucho rock (¡y sin dolor!).

¡A rockear el frío!
Con amor,
The Modistas

Link: http://bit.ly/HP4zVR

Brief #57 | El musical de Las Oreiro

Backstage de It’s all Musical, el desfile/show de Las Oreiro.

Para presentar su temporada otoño-invierno 2012, Las Oreiro no se anduvieron con chiquitas. Por el contrarion, montaron un music hall en el muy paquete Palacio San Miguel. Invocando el espíritu del Studio 54, la disco mítica de los ‘70, con un show de 25 bailarinas, mostraron la nueva colección la etiqueta.

Diversión, colores y vuelo, fueron los destacados de la colección y la presentación, que sorprendió a muchos y repitió la intención de hacer algo nuevo y diferente, que caracteriza a las hermanas Oreiro.

¡Aplausos a la creatividad! 
Con amor,
The Modistas

The Modistas para Falabella #3 | Metal, fuego y tierra: las gamas de color del invierno

Los colores que ejercerán su reinado durante este otoño e invierno son los de la paleta del metal, la tierra y el fuego. Se combinan entre sí y atraviesan las tres tendencias HOT de la temporada.  Para ver los colores en las calles, les regalamos imágenes de Tommy Ton, nuestro fotógrafo de street style preferido.

¿Qué colores ganarán espacio en las calles este invierno? Son los que integran las gamas de los metálicos, los terrosos y los rojos. Porque realmente creemos en que la moda está en la calle, elegimos imágenes de Tommy Ton, nuestro fotógrafo  de street style favorito, para mostrar los colores de la temporada en acción. Para inspirarse y crear la propia combinación.

Metales

Este invierno, los colores metálicos dejan de ser exclusividad de la noche. Del plata al dorado y sin desmerecer al cobre, el brillo del metal saldrá a competir con el del sol en remeras, leggings, jeans, sweaters, chaquetas y accesorios. Serán los actores principales de las texturas engomadas, las lentejuelas y el lurex. Una gama que da luz (¡y rock!) tanto al look glam, como al minimal y al ethnic grunge.

¿Cómo combinarlos? El plata se funde en armonía con el gris y el dorado es un gran escolta de la gama de colores terrosos.  De noche, ambos dos son el partenaire perfecto del negro y los colores en bloque (azul, verde, magenta y naranja). La regla: ¡divertirse!

Tierra

Protagonista principal del ethnic grunge, aunque también del look minimal, la paleta de colores terracota abarcará el camel, el mostaza, el visón, el óxido y el militar. Tan rústica como femenina, esta paleta se desplegará en siluetas relajadas: tejidos holgados, sacos de línea masculina, faldas largas y leggings.

Se combinan entre sí y con otras gamas. Son protagonistas de estampados (con motivos rupestres, animal o liberty), corderoy, gasas, tejidos y paños.  No hay reglas para una paleta que es tan libre como su naturaleza.

Fuego

Es la paleta de colores más femenina de la temporada: es la que transita el cherry, el rojo y el bordó. Su fuerza se apacigua con la placidez de las gamas del crudo, el nude y el camel. ¿La novedad? El total red look, una tendencia que pisa muy fuerte, pero que no es apta para perfiles bajos.

En cuestión de estilos, esta gama se verá en tanto en los looks minimal como en el ethnic grunge. Los colores piel se apropiaran de las blusas de gasa, las polleras plisadas, los sweaters calados y los vestidos. Los rojos; de los maxitejidos, los trench y los accesorios. Y juntos, serán dinamita.

¡A colorear el invierno!
Con amor,
The Modistas

Todas las imágenes son propiedad de Tommy Ton.
Link: http://bit.ly/HqROha

The Modistas para Falabella #2 | Otoño-Invierno 2012: las tendencias macro

Arriba, el invierno le dice sí a un glamour construido sobre los metalizados y el brillo.

En BAFWEEK, quedó claro que la sofisticación del minimalismo llegó para quedarse.

En términos más abstractos, el grunge también se vio sobre la pasarela.

Híper concentradas, The Modistas observamos los lanzamientos de colecciones que se sucedieron en Buenos Aires entre febrero y marzo. Fuimos en busca de las macrotendencias de una temporada que ya inauguró. A continuación, los resultados de nuestra pesquisa.

Con los últimos calores del verano, la ciudad fue testigo de una transformación que se sucede temporada tras temporada. Nos referimos a aquel fenómeno de la moda que acontece en la calle, en las revistas y en las carteleras publicitarias, que tímidas comienzan a desplegar una a una las primeras imágenes del otoño y del invierno por venir. Y en las presentaciones que, en las semanas que ligan febrero con marzo, se suceden a un ritmo cronometrado y eufórico, en distintos puntos de Buenos Aires.

Asistimos a un sinnúmero de presentaciones y de desfiles, vimos los modos únicos de plasmar su visión de la moda de marcas y de autores, y sacamos nuestras propias conclusiones. Observamos tres grandes tendencias para el otoño y el invierno que viene. Una primera que tiene que ver con la sofisticación del minimalismo; una segunda que encuentra glamour en los metalizados y en el manejo del color; y una tercera que apuesta a la fusión entre los espíritus étnicos y grunge.

La tendencia al minimalismo se desplegó en las líneas limpias y los en cortes que acompañan la silueta, al tiempo que los metalizados y los brillos dieron la nota rockera y glamorosa.

Flecos, color y mezcla de estampas, dibujos y texturas bajo la forma de plenos o de parches. Sobre ellos se dirimió la intención fundamental de la tercera tendencia. Una intención que toma del grunge su energía de la mezcla y del ethnic, sus recursos y sus colores para conformar propuestas que de lo que hablan, en esencia, es de la libertad. Este mashup, logrado a partir de la conjunción de estampas provenientes de culturas diversas, con recursos tomados del grunge y del folk, fue lo que reinó en los inviernos de algunos diseñadores y lo que seguramente se pueda ver en la calle muy pronto.

Con amor,
The Modistas

Imágenes cortesía de BAFWEEK
Link: http://bit.ly/Jxq5dC